《咔》攝影文化誌與背後的女人－－Ki Wong

筆者前陣子（早於年頭）於Facebook得知一本叫《咔》攝影文化誌舉辦了《Solargraphy 香港站》的攝影展覽，數月後《咔》攝影文化誌終於面世，便急不及待走到Kubrick去購買，看看這本是怎樣的攝影誌。原來這本攝影誌的出版期為半年，而且攝影誌多達160頁，從封面以至內頁，整體的感覺都不像一本雜誌，倒像一本教科書。於是筆者便找來這雜誌背後的編輯黃淑琪（下稱Ki），親身解答筆者對這本攝影誌的謎團。

與Ki的對話

我：為甚麼你會選擇以這種形式去推出這本攝影誌呢？

Ki:其實以刊物形式推出是自己的情意結。我們太多時候利用電腦等LCD顯示屏等觀看相片影片，雙眼其實經已很倦，相片文字印刷出來閱讀時較舒服，實質在手的感覺亦較好，而且刊物能保存得較長久。刊物最獨特之處莫過於可以隨處閱讀，例如我們都可以在這裡（咖啡店）閱讀，又可於家裡床上閱讀，閱讀時可更舒適。（為甚麼你們會以中英並重的方式去製作？）因為投稿者都來自世界各地，而且我們都希望把香港獨有的攝影文化帶出香港，能把這些攝影作品分享到世界各國。

我：這本攝影誌又厚又大本，內容又比較深，會不會吃力不討好？對象又是哪類人？
Ki:都有些少，事關香港的閱讀風氣不太好，實在很難去經營。我們希望這本書能夠擴闊更多的人對於攝影的了解，希望使別人去思考怎樣去處理每次拍攝後的相片，讓他們停下來思考相片的意義，對相片加以分析。現時我們主要展示相片的本質及其功能，可以好好運用攝影這媒介。購買的對象多是視覺藝術的老師及中學的老師，希望能透過他們把這訊息傳遞到學生的身上。我們正考慮把它改稱，外國會把這種有時間性的「雜誌」於供應期後放棄。即是半年後，外國有些地方便不會再賣這本書，繼而賣下一期，這樣就浪費了更多外傳的機會。


我：看過這本雜誌後，發覺沒有你們自己的作品，為甚麼會這樣安排？

Ki：由於攝影於生活上的關連甚廣，我們希望能分享更多能切合主題相片，所以我們並沒有刊登自己的作品。例如今期的主題是相片可帶給別人的資訊，因為這本書疇備了兩年的關係，我們已收到許多人的投稿，又做了很多資料搜集，最後我們都只挑選了4個人的作品去刊登。其中有些作品涉及道德及私隱，所以即使很有資訊性，仍然沒有刊登。（這本書的大方向是甚麼？）剛才提到，我們主要展示相片的本質及功能。其實相片並不真實，只不過是我們一廂情願地相信相片裡的影像是真實，其實只有我們的角度及切入點，相片與我們息息相關。下期我們會以「攝影作為表達私人情感的工具」作主題，希望讓更多人了解到攝影的多樣性、拍攝手法等。


我：攝影誌內有一整版內容充滿名字及機構名稱，到底你們由疇備到印刷出版過程是怎樣的？

Ki：我們儘量把曾經為這本書協助我們的人都刊登以作鳴謝。我們花了兩年時間作疇備，以一位全職成員及四位兼職員組成，能成功出版這麼大本書，都覺得我們很厲害。其實當我們認真而又專心地去做事，而不是為了金錢的話，身邊便會有許多不同的人願意幫忙，加上自己本身曾經為多本雜誌創刊，程序步驟等都有了先例，比較容易處理。不單是攝影界人士，就連文化界人士都有幫忙，為尊重他們，刊登他們的文字相片都有付薄酬答謝。另外，幸好我們可以找到贊助機構，以致我們不用那麼吃力，實在需要鳴謝。

• 番外篇

問了這麼多有關這本攝影誌的問題，現在讓我們去了解作為編輯及統籌的Ki，我們更了解出版這攝影誌的背後，Ki所持的信念及一些看法吧。

• 每張相片都是你的經歷

Ki的其中一個合作成員阿軒很喜歡用寶麗萊隨街影，許多相片所拍攝的事物都是街道上會存在的，不過我們卻不會去留意。阿軒拍的相片中，Ki有些都猜不到那事物到底是甚麼，就像Ki所說：「攝影就是以我們的角度去切入。」正如一大班朋友在相同的地方進行拍攝，拍出來的相片都不會相同，因為大家會以自己的角度去拍攝。因此，相片其實並不真實，它加入了攝影者的觀點及角度。正如Ki給學生們的一個習作，她透過學生所拍攝的相片，可以看出該學生的想法，他會重視些甚麼，因為攝影是向外去捕捉影像，所以Ki希望能使大家從攝影中經歷多點。

• 「真實的世界比你知道的更具創意」

Ki喜歡四處亂走，曾經發現一位伯伯於石頭上種菜，而且那伯伯對於他家後山相當熟悉，幾乎每寸土地都曾被他拍下來作記錄。那位伯伯常說，山上因為石頭與石頭磨擦出現火種，這些小常識真的依靠大家去經歷才會學懂。她認為真實的世界比你知道的更具創意，因為大自然的智慧是我們不能測度。她聽別人說過，倪匡曾經在野外的破屋睡覺，怎料有蟲咬他，於是他在睡覺位置的四周灑了硫磺，再睡了一會又被牠們咬醒了，他發現四周都沒有蟲，抬頭發現牠們繞過那些硫磺，爬到天花板再跳到他的身上。這故事使她明白到這個世界的創意實在比我們所知道的多。

• 關於《咔》攝影文化誌

《咔》攝影文化誌（KLACK Photography & Culture Magazine）是一本為了展示和分析攝影及影像獨特的表達功能及文化，而出現的一本雜誌。他們在社區及不同身份的人中，搜集出獨特的影像，尋求相中趣味，以及展示一切攝影所能影響及達成的事。對其進行多角度的分析、解讀，並對本地攝影有較深入的研究，務求能進一步擴闊攝影的表現性、本質和意義，繼而能推動攝影作為文化創意教育。

• Ki Wong小檔案

黃淑琪（Ki Wong）現為香港浸會大學視覺藝術院講師及《咔》攝影文化誌編輯，除了攝影以外，更愛水墨畫及動畫。2000至2002年期間，參與Tokion、Milk及Cream等潮流及文化雜誌的創刊工作。2003年赴芬蘭赫爾辛基美術及設計大學修讀兩年攝影碩士課程，同年成立「廿九几」出版團體。

• 後記

Ki在最後提到，我們要經歷更多，攝影才會有所進步。筆者最近接觸的被訪者都十分重視香港人對攝影的態度，就如Vic大與Ki所說，大部分香港的攝影者都很重視拍攝的器材及拍攝的技術，反而沒太多人會留意每次拍攝後的影像處理，以及相片的價值在哪。到底是哪些事情影響到大家對攝影的心態呢？相信每個攝影者都需要思考這個問題吧。

（原文刊於2010年4月16日 《DiGi 數碼雙周》#201　DiGi Talk）