攝影由心而發 尹子聰Simon Wan

究竟利用其麼去比喻攝影最貼切呢？曾經聽過別人以烹飪來作比喻，相機是廚具、菲林是材料、手法是菜式，而照片就是菜餚，供展覽的照片則是經過「碟子」襯托之下的菜餚了。不知你們覺得這個比喻是否貼切，唯一相信大家都會同意：它們都需要花時間、花心力去進行的。全力進行攝影創作的尹子聰大談他對攝影的態度。

• 讓組織成為「黑點」

問及尹子聰為何會有成立「黑點」的念頭，他笑問應從哪裡開始告訴我們，成立「黑點」的原因是要讓有心利用攝影進行創作的志同道合聚集起來，一來可以分享知識，二來可以透過他們互相討論來增加思考作品的機會。他們亦有定期舉行基礎黑房應用班，別看這工作坊只是學習黑房技巧，還會讓學員更了解何為攝影。他們更希望「黑點」能為有心發展攝影藝術的人開拓一條路，為他們建立一個平台去進行攝影創作。作為一個攝影創作的平台，他們設有六台放大機、乾片櫃等等，黑白放相的設備相當齊全。而它的英文名「photocrafters」則代表著攝影這門「工藝」背後所付出的時間和心力，可見「黑點」這個組織背後的理念尤甚。

• 展覽也需要機緣

他們於火炭舉辦的「都市夜景：白在黑」的展覽適逢伙炭藝術工作室開放計劃2009舉行，使得這次展覽相當成功，尹子聰坦言是次展覽沒多作宣傳，但因工作室開放計劃的關係讓更多人參觀是次展覽。「展覽著重的是展品的質素，目標要清晰，不能粗製濫造。」換言之，他強調創作背後的那份尊重的心態，讓看者透過作品接收到作者的想要表達的意念，並不是看過作品後卻沒有得著甚麼。不論作者還是看者，都要先開闊自己的眼界，「open up your mind」才可以完全接收其他看法或意念。

• 獨一無二的特性

或許有些人會問，為甚麼他們會專門利用攝影去進行創作？當大家細想一下，攝影的影像是來自世界上真實的畫面，卻可以造出較不真實的效果，拍攝的範圍很闊，可以發揮的題材亦無限。就像世界上第一張被廣泛公認的照片，所拍攝的畫面因曝光時間頗長的關係，使整條街的人都「消失」了。原來，第一張照片都已為埋下了伏線，告訴大家照片可以不真實。隨著數碼普及化，更多人可以利用軟件後製出更假的照片，對於攝影創作都較從前容易了。對於學習攝影，數碼相機那即時回看的特性能讓初接觸攝影的人更容易上手。

• 「黑點」的預期未來動向

作為一個接觸攝影的平台，除了定期舉辦基礎黑房應用班之外，他們的成員都會定期聚會，跟大家分享作品、構思或攝影知識。尹子聰對於攝影教導亦不遺餘力，如今的中小學推行的視覺藝術都會涉及到攝影的範疇，卻沒有那麼多真正了解攝影的老師，所以他希望「黑點」能為中小學生舉辦一些攝影工作坊，使他們真正了解攝影，讓他們能在攝影上將創意完全發揮。

• 尹子聰小檔案

從事攝影創作的尹子聰，2000年畢業於英國威爾氏大學榮譽文學學士紀實攝影系，現居港創作。主要作品包括《後都市化》系列（2000-2005年）、 《元州街》（2005年）、《中國工人》（2006-2007年），《城市》（2007-）系列中的《城市-亮》乃其最新作品。其作品廣為香港及海外機構 和私人收藏。2006年，尹子聰於香港成立黑點，致力提倡優良攝影藝術。
黑點

• 後記

或許是因為尹子聰會教導別人攝影的關係，聽著他訴說自己及朋友的攝影歷程，除了從中了解到更多攝影的知識之外，亦從中領略到其他處事的道理。技巧重要，還是機緣重要？他的答案會是「當你有足夠的技巧，加上勤力的話，當機緣一到就不會白白讓它流走了。」就是說要在機緣到之前準備充足，就可以把握機會了。

（原文刊於2009年3月6日 《DiGi 數碼雙周》#172　DiGi Talk）