2010年10月20日星期三

作品的逆向思維 Connie Hong


若有留意本地攝影界的拍友都會聽過專業影師Connie Hong的名字,即使閣下仍未聽過這名字,都定必看過她所拍攝的作品。本刊早於去年已介紹過Connie為澳門美高梅金殿(MGM Macau)所拍攝的廣告作品,而且還詳細拆解整個廣告的過程。今次藉著哈蘇攝影大師作品展覽,讓我們更了解史無前例的作品背後,一位攝影師對攝影的看法及處世的思維。

  • 女性的攝影之道
Connie自小受父親影響,攝影的技巧由小培養,加上後來擔任美術總監的關係,對於視覺美感都有著獨特的看法,讓客戶甚至外間的人都會留意到其作品。Connie覺得身為一個女性去擔當攝影師,某程度上都為她帶來好處。在香港,專業攝影師的男女比例相差較大,因此客戶更容易對Connie產生印象,加上專業攝影師需要具備的溝通技巧,在傾談中較容易清晰地表達其問題或方案,讓客戶對自己有更大信心,自然會給予更多的發揮空間去創作。說完好處,當然要談及壞處,大概就是體力較男性差,不過要運用體力的工作都可以交由攝影助手幫忙,所以體力較男性差的問題可以解決。


  • 相輔相成:拍攝前期與後期
相信大家看過Connie的作品都會覺得Connie所花的前期功夫及後期製作都很多,有點疑幻似真的感覺。Connie指出大部分看平面廣告的人都會整體去看,不會把攝影及後期製作兩部分分開,所以最重要是作品最終出來的美感,所以無論是拍攝前的準備功夫還是拍攝後的後期製作,每個環節都十分重要。所以自從踏入數碼年代,相對攝影技巧,攝影師更需要懂得攝影的觸角,這樣才能拍出有個人風格的作品。Connie更指出,如果前期功夫做得好,預先把作品的草稿分為數項拍攝的程序,把很難拍攝或很花時間去拍攝的事物在後期處理,整個拍攝過程就會變得更順暢。換句話說,專業攝影師需要從完成效果向前推,把複雜的主體分開,然後再逐一處理,先要了解拍攝的可能性及難度,再考慮會否使用後期製作去進行加工。

  • 向著標竿直跑
才加入專業攝影師行列數年的Connie已屢獲獎項,原來背後的原因除了生活環境造成之外,大部分原因是Connie對於喜歡的事物都有一份執著。Connie覺得要做好一件事,先要喜歡做這件事,而且還要在做好之前先知道自己的意願及需要。所以Connie一直都專注在喜歡的事物上,多看別人的作品,喜歡其作品就以該攝影師作為榜樣,向著那種攝影觸角進發。隨著Connie不斷進步的同時,她所定的目標亦會隨之提高,喜歡的攝影師亦會改變,目前Connie的首要目標是掌握到自己的攝影風格,做出更獨特的作品。

  • Connie Hong小檔案
專業攝影師康琦瑋(Connie Hong)為香港專業攝影師公會(HKIPP)及香港攝影師聯網(HKPPN)會員。曾擔任廣告公司的美術總監的她走進攝影界數年,卻擁有數個享負盛名的攝影獎項,例如法國坎城廣告大獎2008的平面廣告銅獎(Cannes Lions 2008 Bronze (Press))及2005-2006年世界200最佳商業攝影師–Archive等。

  • 後記
筆者曾經接觸許多不同的專業攝影師,發覺他們可以做到今時今刻的作品,背後都有著與Connie相似的那份執著,對攝影、對美感的那份執著促使他們到那麼棒的作品。Connie特別告訴我們,完成了就別再回頭望,不論事情是好是壞都已經過去,我們就只能繼續向前做好自己。

(原文刊於2009年9月19日 《DiGi 數碼雙周》#186 DiGi Talk)

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