揉合中西的驚訝－－韓國藝術家李二男個人展覽

最近在Facebook看到香港藝術中心又有好展覽，展出時期只有一星期，最初還以為自己沒機會去看，怎料最後一天竟在附近工作，於是忙裡偷閒地去了，不要告訴其他人啊！

跟上次的展覽場地一樣，都是5樓進去的包氏畫廊，四樓的入口都封閉，而我今次亦有拿著場刊一面走一面看，不過因為英文簡介的關係，得花多點時間去閱讀！
整個展覽大部分作品都利用畫框組成連串動態影像，讓中西的名畫來個「對話」，確實做到「打破框框」的效果。

走進去第一「幅」看到的作品讓我站了六分幾鐘，亦忘了補拍一張相片向大家分享，所以轉載了藝術中心的相片：

轉載自藝術中心的Facebook

• 大公報的報導充分演繹出此個展的神韻：

韓國藝術家李二男用這項新技術作另一種演繹，透過數碼技術，將莫奈、梵高、八大山人、鄭板橋等多幅中西名畫重組，加入生活元素，造成時空穿梭交錯的流動影像，打破框架限制，賦予畫面新的生命。

 《趙敾與梵高的相遇》長達六分鐘的影像，看著看著，讓我想起《清明上河圖》。
最左面自割耳朵的梵高在家等候由右邊騎馬前往梵高家的韓國畫家趙敾，左邊的畫像充滿「中國風」，中間的畫像則有些人在種田。
當二人相遇時，他們有一段簡短的對話，二人交換了禮物後，趙敾就離開了。
天空亦隨著趙敾一面走一面昏暗，一面漆黑，感覺真的很獨特，後來最右面的「中國畫」更下雪呢！

走進去看到這幅由八個畫框組成的作品，看著它們四季的變化，最後看著彩色圓點散佈整個影像，不禁讚嘆一句：很美麗的影像！

名畫組合之跨媒介合作

雖然用相片去表達影像的確有限，不過我仍然嘗試讓大家有個概念所以又引文了：
中間兩幅是印象派莫奈的風景畫，兩旁是中國古代水墨畫，包括倪瓚的山水，鄭板橋的墨竹，景象隨日出日落四季變換，飛機由左至右穿過畫面，河上是郵輪及帆船。

螞蟻─路易十四

畫面是兩幅鑲金邊的畫框，開始時左邊一幅是空白的，右邊一幅則是人們觀賞法蘭西國王路易十四的肖像畫，未幾螞蟻和蝴蝶突然出現，將肖像畫逐片咬走，搬往左邊，慢慢砌成畫面，右邊的畫不見了，全片長五分三十秒。昆蟲的舉動，解開了名畫困於博物館的枷鎖。

The Skull with A Cigarette

利用梵高吸煙的影像，引申到創作的意念。

Sunflower-Time

大概你們都見過這原本的畫作吧。作者把畫作裡的花賦予了生命，因此它會枯萎。
大致上整個展覽有幾個命題，其中就有著時間、生命的命題。

Crossover Georges Pierre Seurat

這也是我很喜歡的作品，兩幅名著中間夾住一幅國畫風的影像，兩幅西方的影像慢慢染成國畫風，然後又有色圓點飛散，最後只剩下主角。

Painting of Color-Crossover

這影像則以季節作為主題，最後景像會舖滿雪，好像這幅一樣：

Moon Jar of Apricot Flower

Contect

中西間的接觸，感覺很獨特！

 

影像中有一人拿著畫框，將畫框印在名抽像畫內，然後那個部分就變得清晰了，很有趣的概念。

Klimt-Kiss

最初看的時候，只有朦朦的畫面，後來看到水滴把畫面清晰了。
當影像清晰後，畫中的二人被水份融合了，扭曲的二人變得更有趣。

Korean Full-dress Attire-rewrite History

展覽中唯一一件不是「畫框」的作品，影像出現過韓國人、很多飛機、很多蝴蝶及中文字等，雖然未能了解作品的意念，但多少都知道他在暗示甚麼。

•  李二男簡歷

1969年生於韓國潭陽。
1995年畢業於韓國朝鮮大學美術學院雕塑藝術系，2005年取得韓國延世大學視覺傳達研究所碩士學位，現任四川美術學院教授。
他曾獲得1997年韓國藝術大展特別獎、2005年第八屆光州新世界藝術大賽首獎及2005年青年藝術家特別獎。
其作品曾於多次聯展展出，包括「首爾國際媒體藝術雙年展」（2006，首爾）、「北京國際藝術博覽會」（2007，北京）、「紐約國際藝術博覽會」（2007，紐 約）；以及於形而上畫廊舉辦個展「李二男・影像神話」（2008，台北）。

香港藝術中心對展覽的簡介